Hernani : Le livre de Victor Hugo

Hernani est un drame romantique en cinq actes qui raconte l’amour impossible entre Doña Sol et Hernani, poursuivi à la fois par la justice, la vengeance et la passion du roi Don Carlos. Cette œuvre m’a profondément touché, premièrement par la beauté de l'écriture, mais aussi par la force des émotions présentes entre les personnages. Même si la fin peut sembler prévisible, elle s’inscrit parfaitement dans le genre, ce qui n’enlève rien au plaisir de lecture et en puissance dramatique. Les personnages sont passionnés, et chaque réplique, dans le style caractéristique d’Hugo, réussissent à transmettre avec finesse leurs sentiments enflammés. À la fin de la lecture, on a envie de voir la pièce sur scène ou de directement la relire. C’est un vrai bijou du théâtre hugolien, à lire et à relire.

Je n'ai lu que deux romans de Hugo jusqu'à présent (trois en comptant ''Le dernier jour d'un condamné, mais je n'en garde pas vraiment de souvenirs) et j'ai bien compris que bien qu'étant un narrateur très prenant, il pouvait aussi se montrer (à mon goût) très ennuyeux sur de longues digressions. Donc, bien qu'il y ait encore dans ma PAL deux de ses romans, dont le cultissime ''Notre-Dame de Paris'', je n'ai pas le courage de relire un de ses romans avant longtemps, donc je m'attaque maintenant à ses pièces de théâtre, et autant commencer avec une de ses plus célèbres, ''Hernani''. Grand bien m'en a pris, théâtre oblige, fini les digressions, des dialogues et de l'action sans interruption. Le sujet, une histoire d'amour impossible dans l'Espagne du début du règne de Charles-Quint, les personnages sont bien construits et Hugo n'hésite pas à rompre avec les codes du théâtre classique (ce qui a fait scandale à l'époque), ce qui a toute ma sympathie et tend à dynamiser la pièce. L'inspiration de Racine et Corneille est donc fort présente dans cette pièce, tout en rompant quelque peu avec le principe des Alexandrins. Mais peu importe l'oeuvre que je lis, c'est avant tout l'histoire et l'immersion qui m'intéressent et c'est ici une réussite. Je continuerai donc à lire Hugo à travers ces pièces sur encore plusieurs années (à un rythme de une par an) avant de me réattaquer à ses romans.

"Hernani" est publié en 1830 et créé la même année à la Comédie-Française. Cette pièce est restée célèbre pour avoir déclenché la fameuse Bataille d'Hernani, un affrontement violent entre classiques et romantiques dans le public. Hugo y affirme les principes du théâtre romantique, en rupture avec les règles classiques : mélange des genres, liberté du vers, dépassement des unités de temps, de lieu et d'action. Hernani, bandit noble et fier, est déchiré entre son amour pour Doña Sol et son sens de l'honneur. La pièce développe une tragédie des passions où amour, honneur et politique entrent en collision. Le serment que Hernani fait à Don Ruy Gomez (le vieil oncle jaloux) installe une mécanique tragique où la mort semble inéluctable. Le poids de la parole donnée, même contre l'amour et la vie, illustre le fatalisme romantique. Hugo oppose Don Carlos (le futur Charles Quint), jeune prince ambitieux mais politique à Don Ruy Gomez, incarnation d’un monde féodal, rigide et dépassé, Hernani, figure du révolté romantique, libre mais voué au sacrifice. Il met ainsi en scène un choc des générations. Le vers hugolien se libère de la monotonie classique : enjambements, rythmes irréguliers, audace dans les images. Le langage mêle sublime et familier, marquant la liberté romantique. La pièce est en cinq actes, mais Hugo transgresse les unités classiques pour privilégier la puissance émotionnelle et dramatique. Le cor d’Hernani, emblème de la fatalité et de l'appel irrésistible à la mort est un symbole puissant. L'escalade de la jalousie, du devoir et de la passion rend le drame poignant jusqu'à son dénouement. À sa création, la Bataille d'Hernani (25 février 1830) fut un choc esthétique majeur : Les romantiques acclament la liberté nouvelle du théâtre, tandis que les classiques dénoncent une barbarie contre l’art raffiné. Aujourd'hui, "Hernani" est vu comme l'acte fondateur du drame romantique français. Il reste étudié pour son importance historique et pour la grande beauté de ses vers. "Hernani" est une œuvre à la fois emblématique et vibrante, où Hugo ose tout : Il impose des héros tragiques jeunes et fougueux, il magnifie le sacrifice, l'amour absolu et la révolte contre l'ordre établi. Chaque scène est tendue par une énergie dramatique intense. Hugo renouvelle véritablement l'art théâtral en libérant l'expression poétique. Pour un lecteur ou spectateur moderne, l'excès de pathos ou certaines conventions romantiques peuvent paraître datés. L'intrigue, extrêmement théâtrale, demande une certaine suspension d’incrédulité. "Hernani" est un chef-d'œuvre de la jeunesse romantique, exalté, généreux, fiévreux, qui célèbre la liberté artistique autant que la passion humaine.

Ce drame romantique m'a plu et époustouflé parce qu'il est du début à la fin centré sur l'histoire d'amour d'Hernani qui incarne la persévérance et la passion amoureuse n'est pas très présente mais plutôt bien explicative. Une pièce emblématique et représentative de la tragédie et du drame politique. Sans oublier le tracas amoureux au centre de l'intrigue et qui est la cause, la conséquence, le pourquoi du comment, le sens de la pièce. Tout gravité autour d'une tentative de succès et d'orgueil, de tentative de s'élever à d'autres rangs. Pièce facile d'accès. Pas toujours difficile à lire mais bien prenante.